Understatement, Stil, Armani

Er hat die Mode mit seinem puristischen, bequem zu tragenden, eleganten, zeitlos klassischen Design revolutioniert. Ohne je eine Modeschule besucht zu haben, prägt der Autodidakt Giorgio Armani inzwischen das Stilgefühl zweier Jahrhunderte. Die ambitionierte britische Fashion-Designerin Stella McCartney (sie lehnt als aktive Tierschützerin Materialien wie Leder und Pelze ab) bat den Mailänder Modezaren zum Interview.

FOTOS: CORBIS, PICTUREPRESS | INTERVIEW: IFA AMSTERDAM |
TEXT: GÜNTER NED

Bild oben: Models und Meister in China: Giorgio Armani präsentiert am 1. April 2006 in Shanghai seine Fashion-Retrospektive.

SIE IST DER SCHILLERNDE JUNGE STAR, DER ALLE REGELN BRICHT. ER IST DER GROSSMEISTER, DER DAS WELTWEITE MODEGEFÜHL MASSGEBLICH BEEINFLUSST. IN DIESEM SELTENEN INTERVIEW BEFRAGT STELLA MCCARTNEY GIORGIO ARMANI ZU PELZEN, MODE UND FILM – UND WARUM RED SEINE NEUE LIEBLINGSFARBE IST. DIESER ARTIKEL DES GASTAUTORS BONO STAMMT AUS DER (RED) AUSGABE DES „THE INDEPENDENT“ VOM 16. MAI 2006. DIE HÄLFTE DER EINNAHMEN AUS DIESER AUSGABE WIRD DER WELTWEITEN AIDS-STIFTUNG (GLOBAL FUND TO FIGHT AIDS) GESPENDET.

Welches ist Ihre erste Erinnerung an Mode?
Meine Mutter trug die besten Kleider, die immer schlicht, aber so elegant und raffiniert waren.

Wie haben Ihre Mutter und Ihr Vater Ihren Stil beeinflusst?
Meine Mutter war der Hauptgrund dafür, dass ich ein Interesse für Mode entwickelte. Obwohl wir im Italien der Nachkriegszeit aufwuchsen und sehr arm waren, achtete sie immer darauf, dass mein Bruder, meine Schwester und ich makellos gekleidet waren. Sie selbst war von Haus aus eine elegante Frau. Ich habe meine Yacht zur Erinnerung an meine Mutter „Mariu“ – was dem Namen „Maria“ im süditalienischen Dialekt entspricht – getauft.

Gab es einen bestimmten Moment, in dem Sie erkannten, dass Sie Designer werden wollten?
Es gab nicht wirklich einen bestimmten Moment. Es war vielmehr ein schrittweiser
Prozess des Erkennens. Ich studierte Medizin, erkannte jedoch schnell, dass ich dafür nicht geeignet war. Zu dieser Zeit begann ich mich für Fotografie zu interessieren. Eines Tages ging ich mit einigen Aufnahmen, die ich von meiner Schwester gemacht hatte, zu einem Treffen mit einer Frau in Mailands feinstem Kaufhaus, dem „La Rinascente“, um zu versuchen, diese Bilder zu verkaufen. Sie kaufte einige der Bilder und bot mir eine Stelle als Schaufenster-Dekorateur an. Ich brach mein Studium ab und nahm diese Stelle an. Ich glaube, zu dieser Zeit begann ich zum ersten Mal, mich mit Mode zu beschäftigen.

Die Modebranche ist ein Symbol des Kapitalismus. Kann Mode politisch korrekt sein?
Die Tatsache, dass wir in der westlichen Welt in einer kapitalistischen Gesellschaft leben, bedeutet nicht, dass wir uns bei unserer Arbeit nicht von sozialem Bewusstsein leiten lassen können. Natürlich braucht Mode-Design Konsumenten, die kaufen, aber wir können unseren Beitrag zur Gesellschaft leisten, indem wir unsere Unternehmen in sozial verantwortlicher Weise führen und Produkte kreieren, die Respekt für soziale und Umweltaspekte fördern. Außerdem können Macht und Einflussreichtum auch treibende Kräfte für Veränderungen sein.

Warum engagieren Sie sich besonders für RED/The Global Fund?
Ich bewundere Bonos und Bobby Shrivers Leidenschaft und Energie im Einsatz für soziale Themen schon seit langem. Als sie mir ihre wirkungsvolle und doch so einfache Idee hinter RED beschrieben, war ich sofort begeistert. Es ist ohne Frage eine Initiative, die Neuland beschreitet. Die Vereinigung weltweit erfolgreicher und bekannter Marken für einen guten Zweck ist ein ebenso mächtiges wie ernüchterndes Konzept, das nur mit der Überzeugungskraft von Personen wie Bono oder Bobby zum Erfolg geführt werden kann.

Sie arbeiten bereits seit vielen Jahren. Wie haben sich Ihre Inspirationen seit den Anfängen verändert?
Meine Inspirationsquellen sind dieselben geblieben – Reisen, Filme, Bücher, Musik und Kunst – im Wesentlichen die Kultur, die mich umgibt. Doch je älter ich wurde, desto mehr erkannte ich, wie sehr mich Menschen faszinieren und inspirieren. Ich liebe es, Menschen zu beobachten (Menschen, die ich kenne und Menschen, die ich nicht kenne) und ihr Verhalten, ihre Ausdrucksweise, die Art wie
sie gehen und ihre Körperhaltung zu studieren. Der Charakter der Menschen ist das zentrale Thema, auf dem meine Kreationen aufbauen. Ich bin der Ansicht, dass die Kleidung die Persönlichkeit eines Menschen unterstreichen und nicht überdecken sollte.

Hat es Sie begeistert, die englische Nationalmannschaft für die WM einkleiden zu dürfen?
Ich genieße es bereits seit vielen Jahren, Fußball-Stars einzukleiden. Sie sind in vieler Hinsicht die Gladiatoren unserer Tage. Sie sind sowohl auf dem Spielfeld als auch außerhalb zu Ikonen geworden. Für einen Designer ist es immer gut, etwas Neues auszuprobieren, und ich habe es besonders genossen, diese hoch entwickelten und gut ausgebildeten Körper einzukleiden.

»Meine Inspirationsquellen sind dieselben geblieben
– Reisen, Filme, Bücher, Musik und Kunst –
im Wesentlichen die Kultur,
die mich umgibt.«